La producción audiovisual es una manifestación artística compuesta de muchos tipos de arte ¿verdad? Para comprobar esta teoría solo hace falta mirar cada una de las partes que componen un proyecto y darse cuenta de los tipos de habilidades y maestrías que se conjugan; obviamente, dependiendo de la naturaleza de la propuesta, el número de artistas se puede multiplicar.
Sin importar el tipo de proyecto, debemos ponernos de acuerdo en que así como no puede faltar alguien que haga cámara, no se puede dejar por fuera a la persona encargada del maquillaje por sencillo que sea el producto a realizar. Y es que el desarrollo de la tecnología de resolución de las cámaras, hace que cada vez sea más necesario ocultar o minimizar aquellos posibles «defectillos» que posea quien aparezca frente a uno de estos lentes.
Hay que ir «a la segura»
Esta es una de esas lecciones aprendidas con la experiencia. A veces es la cámara, otras la iluminación, el frío, el calor, los nervios o estado de ánimo que se manifiesta en la piel del personaje que brilla, o que no brilla pero que luego de un buen rato comienza a sudar, a veces simplemente es el contraste y el balance que no cuadran, en fin… son tantas las situaciones fortuitas o no que pueden hacer que alguien que sepa de maquillaje y tenga los implementos correctos, sí o sí, sea absolutamente necesario y nos acompañe.
Nosotros tenemos nuestro as bajo la manga, cuando necesitamos apoyo en un proyecto le hacemos la llamadita a La Pulga. Es que Leidy «La Pulga» Durango nos supo conquistar y ganarse nuestro corazón, no solo porque es una profesional retesa en esto del maquillaje, sino porque también es comunicadora audiovisual, que es un plus muy pero muy valioso a la hora de su trabajo, y además, porque es un amor de persona, y su equipo de trabajo, es como ella, así que «se va a la segura».
Los tips de La Pulga
Nos parchamos una entrevista muy bacana con ella y le pedimos que desde su experticia, nos diera —visto desde cada uno de los departamentos— algunos datos que le sirvan a todo el que ama este rollo de la producción audiovisual a la hora de enfrentar el maquillaje en un proyecto. Esto fue lo que nos dijo:
PRODUCCIÓN: «Dispongan siempre de un lugar adecuado para realizar el maquillaje, esto implica tener una buena mesa, buena iluminación, una silla adecuada en la que la persona que se va a maquillar se siente y se sienta cómoda».
Como dice nuestro Kimosabi, Cala: «hay que camellar tranquilos y con todo lo que se necesita. Planee bien su set y no tiene por qué sufrir por pendejadas».
DIRECCIÓN: «Debe planear y consultar con la persona encargada del maquillaje, cuánto tiempo se va a necesitar para tener a las personas maquilladas y listas. No es lo mismo un maquillaje para una entrevista, que uno en el que van a haber modelos luciendo prendas de una colección de modas, y mucho menos, cuando hay caracterización de personajes o se requiere de maquillaje para efectos especiales».
Esto sí que tiene mucho de real y necesario. A todos nos ha pasado alguna vez que se tiene planeado el rodaje para una hora específica y no se puede empezar porque no se tuvo en cuenta que había que maquillar a tres o cuatro personas, y que cada una se lleva un tiempo que se tiene que considerar desde antes.
ARTE: «Entregar más información sobre lo que se requiere y lo que se quiere, además de informar sobre las condiciones y las circunstancias en las que se va a trabajar. Y les voy a dar un ejemplo: en un rodaje guerrillero que tuve hace un tiempo, me toco poner pestañas y hacer labios en una chiva en movimiento».
Hay que pensar en los otros, tener empatía y consideración con el trabajo de los demás, y recordar siempre que el 80% de una producción se puede resolver en la planeación: «Un paso adelante».
¿Cualquier maquillador puede enfrentar un reto audiovisual?
«Un maquillador audiovisual diverge del social en cuanto a que en un proyecto audiovisual el maquillaje es mucho más complejo, porque hay que tener en cuenta las luces, hay que tener en cuenta el tiempo que va a estar la persona delante de la cámara, hay que tener en cuenta la cámara como tal, así que hay que concentrarse más en cubrir detalles, incluso mínimos detalles o resaltar otros, mientras que el maquillaje social lo que se busca es que la persona se vea muy bien, así que tiende a ser más cargado». La Pulga.
El que escucha consejo, llega a viejo
Como siempre en estas entrevistas parchadas que nos gusta hacerles a los amigos expertos en temas del mundo audiovisual, le pedimos a Leidy que para terminar, nos dejara un sabio consejo para las personas interesadas en aventurarse en el mundo del maquillaje audiovisual. Esto fue lo que nos dijo:
«Mi consejo para aquellas personas que están empezando, es que es verdad que comenzar es muy difícil: es llorar, es sufrir, es no tener la plata para poder conseguir lo que uno quiere, entonces hay que armarse de valor, de pasión y hacerle con moral, porque uno en la vida tiene que hacer lo que le dé la gana… nada más».
Y así damos por terminada esta publicación, con la que pretendemos aportar un granito de arena más en torno a la profesionalización y la búsqueda del reconocimiento que merecemos los que nos dedicamos a este maravilloso y engomador mundo. Esta vez le tocó al maquillaje, para la próxima, ya veremos si tocamos el tema del sonido ¿o qué tal el de la alimentación en una producción? Nos gustaría saber por qué lado quieren que nos metamos.
Si te gustó esta información, a lo mejor te gustará también esta: ¿Por qué debería abrir mi canal de YouTube?, ahí vas a encontrar un montón de consejos muy bacanos. Esperamos tus comentarios.
¡Suerte y nos pi!
Pillate acá una parte de la entrevista parchada con Leidy La Pulga Durango: